De lado a Lado*

NIURKA CRUZ RAMOS

"ser neutral o ambiguo equivale a
estar con todo el mundo a no estar, con nadie"
El artista

Las obras de Alain Pino, han evolucionado para profundizar aun más en las aristas agudas de nuestro entorno. Los personajes de Alain se extraen del contexto social y son manipulados, por partida doble, desde su individualidad, al jugar con el enmascaramiento del discurso de la ambigüedad genética y, por otra parte, a partir, de la carga conceptual que desenmascara al simultanear el sistema de valores que se impone espontáneamente y los que les asigna el medio al individuo. Los "yo" seleccionados por el artista, en una oportunidad sumergidos en agua, ahora son llevados por grandes olas formadas por enormes planchas de acrílico, reticentes al acto del desplazamiento, no solamente geográfico visto a través del tema de las migraciones, sino también como referente al elemento temporal-atemporalidad, biológico, generacional , etc...

Los rostros fotografiados y posteriormente manipulados a ultranza por la mano del artista, los atraviesa un tubo a similitud de un gran parlante, para hacer evidente el sentido de expresarnos y el deseo de que se nos escuche. Los extremos siguen vivientes, emisor y receptor, el principio y el fin, el ir y el venir... ¿Será exactamente lo que decimos lo que se escucha del otro lado? Cada versión, como en el fenómeno acústico del eco, produce una cadena de inflexiones, reflexiones, simulaciones, y estos nos condicionan nuevamente a intentar ubicarnos o delimitar los extremos contingentes de los lados opuestos o no de la realidad. La comunicación verbal es tan agresiva y eficaz como aquellas que reflejan y trasmiten las miradas expresivas de estos modelos.

Así mismo, Pino continúa poniendo en crisis el retrato como género, y el problema de la identificación está supeditado desde la propia naturaleza humana de querer ser diferente a lo que somos, de la inconformidad, pero en el fondo lo trascendente en el tema está por descubrir. Denunciar las condiciones sicológicas, sociales, culturales, tecnológicas, científicas, que traspasan y transgreden los marcos de la representación pictórica, y en el clímax de este contexto creativo, Alain nos propone acertijos en los que inevitablemente debemos caer.

El deseo de experimentación ante la necesidad de lograr una mayor expresividad de la imagen es una meta para Alain, la variedad de soportes empleados en sus obras enfatiza la carga de significados implícitos. El cuerpo humano transita sobre el papel fotográfico, el lienzo, el acrílico y ahora como novedad, sobre un tejido de metal, y con este último, logra una pluralidad semántica significativa, la cual nos hace ir nuevamente de un lado a otro lado. Seleccionar, depurar, decantar, elegir, son acciones que condicionan al individuo-ser social el cual constantemente pasa por el cernidor de la sociedad. ¿Seremos elegidos o no? Y bajo este código sígnico el artista representa rostros en acciones como la de mostrar al público la dentadura, elementos de vital importancia para considerar la elección de un esclavo el momento de su compra en tiempos pasados. Por el alcance genérico de la acción, el concepto que nos traslada la imagen se desprende por si mismo.

El híbrido, el andrógeno, el robot, el hombre, en la era tecnológica contemporánea y de increíbles avances científicos-técnico, se hace cada vez más complejo, pero los extremos son tangibles, y la ironía, el cinismo, el caos, el desconcierto, la inseguridad, navegan en un lado del discurso en la que la imagen obligatoriamente debe ocupar el sitio para el que fue requerida. La mezcla de ficción, irrealidad, autenticidad, identidad, aspiraciones, conflictos, poesía, verdades, se ubican del otro lado y la combinación de los mismos traduce aquellas secciones de nuestra vida común, pero en el caso que nos ocupa, Alain quiere y no quiere a la vez que el enigma que se respira en sus obras sea descubierto. Es por ello que el artista juega al escondite con la agudeza del ojo del espectador, de la misma manera que en el juego infantil se muestra una pequeña pista con el objetivo de desorientar al buscador. Para Alain sus mensajes no pueden volverse claros, porque se convertirían en abruptos.

*Palabras a catálogo para la muestra personal del artista cubano Alain Pino en el Centro de Desarrollo de las Artes Visuales de La Habana, Cuba. 5 de mayo-28 de junio 2003.